As if I became upside down, right side up (Permanent)

À la croisée entre la nature et l’art sonore, l’artiste Hannah Weinberger présente une partie de sa série en cours, composée de trois rochers sonores : As if I became upside down, right side up (2022). Chacun de ces blocs a été excavé et transformé en corps sonore résonnant. Massifs et denses, ces éléments naturels se prêtent ainsi de manière inattendue à la fabrication d’instruments mélodiques.

Hannah Weinberger offre aux sculptures une nouvelle dimension auditive et façonne ainsi un paysage sonore innovant, renforcé par l’utilisation de percussions préenregistrées et, surtout, de sa propre voix. À certains moments, son timbre humain est nettement perceptible et conduit, tel un fil rouge, à travers les variations ambiantes de la composition en mesure 4/4. Les trois rochers, avec leurs pistes sonores personnalisées et intégrées, résonnent en parallèle et parfois en alternance. L’œuvre se caractérise notamment par la modularité du son, ainsi que par le canon qui apparaît de temps à autre dans la composition et dans lequel les trois voix se complètent. Une coordination précise donne parfois à entendre des modulations rappelant le tintement du verre, qui transportent le public dans un univers acoustique atypique et composite, transmis par l’intermédiaire de la surface des pierres.

Cette série innovante de corps sonores invite visiteurs et visiteuses à découvrir de nouvelles dimensions du son. La présence sculpturale des rochers est indissociable de la beauté acoustique et offre une expérience sensorielle unique en son genre, perceptible autant par l’ouïe que par le toucher.

Texte : Hannah Schneck

Prêt permanent de la Collection d’art de la Confédération, Berne, depuis 2024

In a fusion of nature and sound art, artist Hannah Weinberger presents parts of her ongoing series of three singing stones As if I became upside down, right side up, 2022. Each of these stones has been individually worked from the inside and transformed into a resonating body of sound. These rocks, known for their solidity and durability, have been transformed into an unexpected source of melodic instruments.

Weinberger gives the sculptures a new voice, creating an innovative soundscape that is amplified through the use of percussion presets and, most importantly, her own voice. At certain moments, her human voice becomes clearly recognizable and leads through the ambient variations of the composition in a 4/4 rhythm. The three stones with their respective, personalized and integrated soundtracks sound in parallel and occasionally alternate. An important aspect is the modularity of the sound and the fact that the composition partly contains a canon, whereby the three voices complement each other. Precise tuning creates moments reminiscent of the clinking of glass and transports the listener into a unique world of acoustic diversity. The sound is made perceptible and audible via the surface of the stones.

This groundbreaking series of sound bodies invites the audience to explore a new dimension of sound. The sculptural presence of the stones is inseparable from their acoustic beauty, creating a unique sensory experience that can not only be heard, but also felt.

Text: Hannah Schneck